或许做布娃娃的人也想到了搭配服装的卖点，但纸娃娃明显更便宜，而且，有一点差异不得不提，那就是布娃娃大多是婴儿形象，因为一个家庭需要孩子们照顾弟弟妹妹，婴儿样式的布娃娃充当着被照顾的角色，激发女孩的母性，让孩子们扮演她们的妈妈。

纸娃娃却是一个缩小的少女形象，她可以一套接一套地换着各式衣服，成为女孩们理想中的自己，成为她们自我投射的载体。

为什么她就想不到这样的办法呢？

“母亲，”一旁看书的女儿好奇地凑过来，“这是什么？”

南希蓦地有点惭愧，好像一把年纪了还喜欢这种小玩具不太符合一个母亲的身份。

“一个可以换衣服的娃娃，”她尽量简短地解释道，“你要试试吗？”

“我可以吗？”女儿跃跃欲试，她这才意识到，由于上流社会所谓“理性休闲”的倡导，她们已经很久没有玩过类似的小玩意了。

“为什么不行呢？”南希反问道，给纸娃娃换衣服至少可以培养审美，这也算得上是“理性休闲”了。

况且，艾琳娜在设计和指导别人画纸娃娃衣服的时候，也动用了一些小巧思，比如说那条浅黄色的碎花连衣裙，裙身点缀红色的小花，格外清新自然。

事实上，这时候的服装大多喜欢纯色的连衣裙，最多在花边和缎带上使用第二种颜色。受到女王的影响，流行的大都是黑色、深棕、酒红这些较深的颜色，以及条纹和斜纹图案，显得庄重又高贵。

南希就很喜欢这样的小碎花，尽管她的朋友都认为这只适合在乡下度假时穿。

“要不做条这样的裙子吧，”她想，“不知道有没有类似的布料。”

成衣一直到十九世纪末才开始广泛销售，在此之前，如果不是在家自己缝制，就需要由裁缝来制作衣物，因此，人们一般会购买布料，而不是像现代一样直接买成衣。

工业革命让卢恩顿的棉纺、织布和印花布能够大规模生产，也因此使缝制服装的成本降低，至少中产阶级能够买得起她们想要的衣服，甚至还可以选择制作什么样的衣服。要知道，在这之前，衣服可是很昂贵的，贵族们为表示仁慈，会赏给仆人他们的旧衣，哪怕拿去卖掉也能获得一小笔收入。

她所居住的梅菲尔区正好有一条萨维尔街，这条街被称为“裁缝的黄金大道”，拥有许多手艺精湛的裁缝店，这些裁缝店除了做衣服，也承担着布料店的职能。

裁缝夏洛蒂的小店就在这条街上，尽管夏洛蒂没什么名气，要价低，只能在这些专业裁缝聚集的地方接点小生意，一些大型裁缝店也会将部分工作外包给她们。

为了吸引客人，她费心找人制作精美的彩色插图，为顾客们提供最新面料的样品，她也是女性杂志的主要订阅者，因为杂志的受众会带着里面的插图来找她定制服装。

毕竟在这里，人们能够接受时尚的渠道不多。杂志算是其中之一。

第15章 时尚法则

夏洛蒂的店不大，堆积到天花板的各种布料占据了整整两面墙，还有一面挂着她制作的衣服，临街的一面采用透光的落地大玻璃窗，为缝纫提供足够明亮的光线。

店内设有一张又宽又长的橡木桌，夏洛蒂和她的学徒们会盘腿坐在上面工作，方便做大件服装的时候坐在一起，也能让布料远离地面上的灰尘。这种盘腿的舒适坐姿甚至因此而得名“裁缝式”。

今天本该是休闲的一天，她正坐在桌子上修改裙子，突然，来了一位熟客。

“您是说，”夏洛蒂不太敢相信自己的耳朵，“您想找……唔，红色和绿色的布料？”她略带犹豫地将手中的针线停下。

这确实是她很少听说的颜色搭配。

她接过对方的卡牌，困惑地打量着，这是一条浅红和墨绿颜色的连衣裙，搭配同色系的墨绿色软帽、绑带式棕色低跟鞋，拎着有浅红色精致绣花的手袋，头发上还点缀着一朵浅红色的花，显得优雅又活泼。

和杂志上的图片不同，可能是画风的原因，杂志往往带有一些绘画的性质，读者仿佛在欣赏一幅画作，而不会思考它穿在身上的感觉。然而，这张卡牌给人的感觉很真实，它的勾线、填色……还有，上面的女孩直视着自己，与观者建立起一种直接的眼神交流，不像杂志插图那样，凝视着脚下或者远方，而是好像与观者分享着某种默契，为整体画面注入了更生动的氛围。这让人感觉仿佛能够真实地与她产生一种联系，而不仅仅是单纯欣赏画面。

她的裙子设计简约实用，夏洛蒂很快就能想到自己穿着这套裙子的场景，或许可以作为晨礼服，同样，也适合悠闲的散步礼服，墨绿色不容易脏，同色系的帽子也不难做。就是颜色不太好找，而客人想要找到和它颜色相似的布料，众所周知，裁缝店除了做衣服，也承担着布料店的工作。