而这么美好的大学宿舍有一个让林楠始终无法接受的地方。

洗澡是公共浴室，还限定时间，节假日学生休息浴室也休息。

于是宿舍几个姑娘咬牙凑钱，在学校两公里多的一个小区租了一个一

居室，用于洗澡。

看起来似乎有些奢侈，让宿舍楼里其他姑娘知道后，这个一居室就不需要咬牙凑钱了，七八个姑娘根据自己的课表，排了一个洗澡的时间表。

客厅和卧室各放了一台彩电，机柜下面有一台DVD。

餐厅放了一个花架，里面摆着一大堆影碟，中、日、英、法等各国影片都有收录。

碟片一部分是正版，一部分是盗版。

盗版基本上都是没得到放映许可的‘地下’电影和国外获奖电影。

国外获奖电影林楠也想过要买正版，奈何国内能买到的都是几年前的，新出的电影只有买盗版。

DVD和电视机是林楠一套，另外两个纪录片班的合买一套。

对于电影学院的学生而言，碟片、电视机、DVD是必不可少的拉片三件套。

其他同学买不起电视和DVD，便商定好使用算租借，碟片公用，一居室的租金就不需要林楠三人出钱了。

所谓拉片，就是不断的重复观看电影，分析每个镜头的内容、场面调度、运镜方式、景别、剪辑、声音、画面、节奏、表演、机位等。

和于秋阳的感情就是通过拉片建立起来的。

2001年的电影，艺术片才是正道。

所有的导演，好吧，是几乎所有的导演，都一门心思向往欧洲三大电影节。

商业片？粗俗。

王国康是重生前一直都很卖座的导演，他开创了国内什么贺岁档、五一档、中秋档、只要他的作品在这个假期上映，就会开创假期影片的概念。

但在世纪初，一直到13年互联网公司插足文娱之前，他没能获得国内任何一个有影响力的奖，甚至有一回，他耗时三年，拍摄了一部战争片，专门为国内奖项定制的，也获得了很多提名，但就是一个奖没拿。

包括林楠在内的所有导演，基本就是觉得自己牛的去拍得奖的电影，拿不到奖再去看商业电影，一毕业直接拍商业电影的，从骨子里就把这人给看低了。

所以。

林楠准备先冲一波欧洲三大独立电影节，还有周边国家A类大奖，等有奖项在手，再去拍摄商业片。

她脑海中莫名出现了很多电影，每一部看起来都很有名气，甚至在打开影片的第一幕就会写上某某电影节获奖影片。

原本一部电影想要获得欧洲三大电影节的青睐，剧本、表演、导演、摄影、配乐、剪辑都很重要。

剧本、摄影、剪辑，脑海中有获奖作品的参照，林楠自认不会出太大的问题。

导演有林楠超越现在二十多年的见识，而且这么多年从没有放弃。

配乐，她先选择没有配乐的拍摄，等后期不缺钱了，有原作配乐参照，这也不是问题。

唯一不确定的就是表演。

好的演员，不仅看剧本，还看导演。

大家都是双向选择。

因此，林楠选择先拍摄短片证明一下自己。

国内二十多年拍摄的发展对比以前像是跨越了一个世纪。

短片既可以让自己熟悉一下二十多年前的拍摄，也可以锻炼出一个拍摄团队。

林楠想的是尽量组一个自己能掌控的剧组，熟悉程度高了，拍摄的时候更省心。

先用《黑洞》的改编版。

林楠坐在书桌前，打开台灯，铺好稿纸。

第一幕

1-1特写（景）微仰（缓）推办公室夜（晚上）内（景）

破败的办公室，环境音是电流滋滋声混入风声。

镜头从演员身后推进，推动电闸，拍摄演员使用改锥偷接电线。

1-2中（景）（缓）平移

裹紧衣服走向办公桌，手电光晃过桌面钢笔。

1-3大特写（景）静止

钢笔中的墨水滴落，黑洞出现在纸上。

配雨滴砸铁皮棚声，突然静音

水滴滴落水面声（滴咚——）

黑洞放大满屏，浮现字幕《黑洞》

黑色同化字幕

……

先是在脑海中拉片二十多回，思考改编七八版的剧本，林楠写起来只能用一个词语来形容。

文思泉涌。

虽然写的过程中会出现使用了2020年以后的道具，但这些都不重要，先将剧情、景别、运镜、构图写出来再说。

这只是初版，后面还可以修改。

再说了，《黑洞》重要的是演员的表演，镜头的叙事方式，蒙太奇的运用。

林楠专注地在书桌前写着剧本，忘记了时间的流逝。

不知道过了多久，宿舍里亮起了白炽灯，声音慢慢响了起来，但在一阵手舞足蹈后又归于平静。