小提琴手太受欢迎怎么办+番外(94)
“本质上音乐是种语言,我作曲的时候感觉像移民作家创作,敏感的人其实会对语言更敏感。”向旻说道。
曲嘉楹反应过来,为什么自己音乐还不错,因为她语言天赋好,什么外语都能轻松上手。
“但我还是想写只有我能写出来的作品,我想写你,想写我的母亲,这是我的人生经验,这是我现在想表达的东西,不过未来我没法保证别人是怎么评价的。”向旻轻笑道。
快到期末了,曲嘉楹已经拿到《绿夜》第一乐章的总谱和校交响乐团一起排练,她对比着去年还有今年的其他作曲系作品,向旻的才能确实很突出,创新融合的同时很好听,还有让人记住的旋律,这不是一般人能做到的,就算现在的作品还很青涩,未来是不可估量的。
作为向旻作品的第一个演奏者,她的演绎和谱子并不完全一样,难道她不是在创造吗?
对经典作品几乎每个演奏者都会重新演绎,难道这和创作新作品有多大的区别?
这就是演奏者的悖论,不像影视或近现代的音乐作品,它有最初的模版,翻拍和翻唱总是不如意,可他们只有谱子,没有声音,不知道几百年前的作品是什么样子,所以才有了无限可能。
曲嘉楹自己对创作没多少兴趣,但她还是很想多和不同类型的音乐人合作的,她很喜欢不同乐器的声音共鸣时构成的空间感。
但是让她用电小提琴还是算了。
至少目前还做不到。
曲嘉楹拒绝小星递过来的设计精巧的白色电小提琴:“骂我保守都行,我真没法用它。”
大维连忙解释道:“我理解你的想法,但音乐节的舞台是敞开的,和音乐厅的封闭不一样,音乐厅的墙壁都是特意设计能聚音的,可是音乐节就在室外,就算用麦克风,扩音效果也一般。”
之前录过音了,今天过来排练,只有闫铮跟着来,他饶有兴趣地试着拉了拉电小提琴,评价道:“这个震动感好奇怪,就算要用它也得适应半天。”
而且他还有别的顾虑,前几天小星的团队在网上发了和曲嘉楹合作的动态,乐逸和向旻那俩家伙只关心自己的事情,他却在网上看到了小星的粉丝质疑还没有拿过大奖的曲嘉楹。
“我觉得还是让她用自己熟悉的小提琴更好一些,省得有人怀疑她的水平。”闫铮说道。
曲嘉楹诧异地反问:“谁怀疑我呢?可以说我的演绎不传统,但不能怀疑我的技术!”
闫铮无奈,这位正主几乎不上网,根本看不到这些,不过让小星明白就行。
小星愣了一下,迅速掏出手机刷了一会儿,认真和曲嘉楹和闫铮说道:“我会解决的。”
曲嘉楹迷茫地点点头,闫铮没说什么。
除了这个小插曲之外,排练很顺利,闫铮也学到了很多,小星这次要演唱五首曲子,三首她的代表作品,还有两首新曲。
前三首重新编曲了,融合了电子乐,同时和曲嘉楹的弦乐搭配到一起,这样有了更多的声音,却非常和谐动听。
“流行乐和交响乐融合到一起也很有趣,你们今天真该去排练现场看看的。”闫铮一回来就给乐逸和向旻讲。
曲嘉楹学到的是小星的舞台表现力,如何和乐队配合,身体的动作是怎么自然地舒展表现享受音乐,但没法讲清楚,只能体会其中奥妙。
还有大维重新编曲的想法,也让她耳目一新,他的改编思路和向旻那种为了各个乐器之间的和谐同时不改变大结构完全不同,而是将原本的流行变成电子风,将摇滚改成爵士风。
乐逸和向旻对视一眼,好吧,现在不是装模作样的时候了。
向旻放下对大维的竞争意识,打算下次演出就跟着曲嘉楹到现场看看。
音乐节时间安排就在慈善基金会的理事长退休派对之后两天,两个举办地也隔得不远,本来就要给学校这边请假,再多几天也不耽误。
但更关键的是乐逸,他本来就要去音乐节,问题是前面的退休派对。
他沉默了片刻,答应会去退休派对,但他强调道:“我不演出,只给你们帮忙。”
曲嘉楹冷淡道:“那就这样定下来,没多少时间了,都是经典曲目,不过要改成三重奏的谱子,我来改。”
闫铮和向旻都很微妙的察觉到了,现在的曲嘉楹对乐逸态度和他们是有差别的,会对乐逸生气、不满,但乐逸本人和曲嘉楹都没有意识到。
他们俩没有好心到提醒,就算曲嘉楹有意识,闫铮也认为不会有什么影响,因为他了解曲嘉楹,她不会花时间操心这些事情,她需要的是能陪伴在她身边且有自己主意的的人,乐逸自己对未来还迷茫着呢,完全没有压力。