这是为什么呢？

这跟电影质量没有关系，原因在于整个春节档大盘在降。

而一部电影的大众口碑发酵至少需要2-3天，发酵完成后，才是影院调整排片的时候。

而且还需要等，等什么呢？不只是等全网口碑发酵，也要等春节档期不正常的超高上座率回落到正常水平。

春节档因为观影人数暴增，动辄70％的上座率是完全不具备参考价值的。

只有时间能让春节档期的疯狂大盘退烧，虽然大盘整体在降，每部电影的单日票房也都跟着降，可是正常下来的上座率会告诉影院什么片子是大众喜欢的好片子，什么又是大家不喜欢的烂片。

也就是从这个时间段开始，宣发的影响力开始跌落，市场选择和片方金元战略的天平开始发生倾斜，这时候，影院为了多赚钱，即使不拿片方的钱，也必然会去把高上座率的片子的排片拉高。

但是这也是个需要时间回调的过程，就拿《刀尖上的舞蹈》来讲，影院是不可能一夜之间把排片从5％拉到20％甚至更高的。

先不说票房大户为了保住排片所做的各种努力，即使没有竞争对手的干扰，影院的策略也会是逐步回调。

你在低排片率时有高上座率，这说明需要拉高排片，但是拉到多少合适呢？市场对这部片究竟有多饥渴，这是要试的。

所以，《刀尖上的舞蹈》作为一部成本不高的电影，在很多业内人士看来，注定要走的是细水长流路线。

情况也的确如此，大年初四，《刀尖上的舞蹈》排片率来到8%，首日实现票房逆跌，上座率维持同期第一。

接下来直到初七，排片率保持每日上涨，票房收入也连续第四天实现逆跌，上座率依然为同期第一。

明眼人都知道这部片是成了，迟念维持着她的不败金身。

而屠子肃也有了新爱好，自从初四之后，每半个小时刷新一次票房实时更新软件。

因为大年初四当天片方分账收入抹平了电影投资，接下来每一天分到的钱，都是多赚的。

不过当初他和迟念都想要借的那股东风也要快来了。

大年初九，花样滑冰男单短节目开始比赛。

第109章、收官 ...

今时不同往日，比起姜离当年滑冰的环境，谈琰这一代选手的条件就要好很多了，首先是体总对花滑的拨款增加了，外训，编舞，服装上跟姜离那时候比有所改善。

而且随着全国人民生活水平提升，很多花滑选手们家境条件都不错，能供得起额外支出。

现在大家眼界开阔了，如果觉得经济上不能支持，一般不会让孩子滑职业的，还不如念书，花滑是个烧钱运动，在看不清未来究竟能滑到什么水平的情况下，敢让孩子从五六岁就开始练这一行的家长，对自身收入还是有点自信的。

谈琰家里的情况其实跟《刀尖上的舞蹈》原著作者郑济生家差不多，只不过因为时代区别，谈琰爸爸是做物流生意的，谈琰滑冰是因为他妈喜欢花滑，且又是冰城人，条件便利，还有运动氛围。

结果没想到生了个天才儿子，谈琰从少年组起，参加国内大小比赛拿第一以外的名次对他来说才是稀罕事。

可国内在花样滑冰上还是底子薄，单人滑项目上没有足够的人才储备，自然也就没法形成梯队，除了谈琰，男单其他人出国比赛就是陪跑的命。

跟姜离当年一模一样，千顷地里一棵独苗，只能指望独苗抗住压力，多争气。

所以为了奥运年，花滑国家队上下，压两手宝，左手双人滑右手谈琰，能给的资源全数都给，没有条件创造条件也要上。

就拿教练来说，原本是国家队教练和陪谈琰从省队上来的教练一起带，可是为了奥运年，谈琰如今真正的教练是带出过奥运男单冠军的美国名教，这个师傅拜得可不便宜。

而谈琰的赛季选曲也不是随便选的，其实划定的范围就是姜离当年滑过的曲目，当时想的是最好复制姜离夺冠的两首曲子。

《末代皇帝》和《鹤唳华亭》，都是著名曲目，裁判不陌生，又能体现本国特色，还能通过唤起花滑届对姜离的回忆来接收一下她离开后的隐形遗产，也就是给大家一种感觉，谈琰会是继姜离之后中国花滑的新一代领军人物，他是她的继承人。

要知道姜离当年可是战绩辉煌，那被视为继承人的谈琰，自然……

这种想要营造出来的微妙心理感觉，只可意会不可言传。

光想想那当然是很美好的，实行起来就很有难度了。

要不然也不会因为郑济生发的一个视频而去找电影剧组，论起花滑，他们才是职业的好嘛，基本上算死马当活马医了，只要能帮助到谈琰，干什么都行。